浅谈社会转型期中学美术教师的专业发展

[摘要]由21世纪的教师应该具备什么素质出发，本文提出了教师的专业发展的时代需要。由于受到各种教育改革和政策的影响，尤其是受到新课程改革的冲击，使得教师专业发展问题越来越受到重视。对于中学的美术教师来说，其专业成长和发展显得非常迫切，这既是时代的需要也是教师个人自身的需要。中学美术教师的专业成长和发展的路径和内容是多方面的，其发展对我国教育教学必将产生深远和积极的意义。

[关键词]中学美术教师 专业成长 发展

21世纪谁执杏坛？21世纪需要什么样的教师？自20世纪90年代以来，随着社会的发展和一系列教育改革政策的颁布、实施，尤其是在新课程改革的冲击下，我国的教师教育和教师队伍建设既迎来了难得的发展机遇，同时也受到了来自四面八方的挑战。随之而来的就是对教师专业化的热切讨论和大力倡导，其核心问题就是教师专业的成长和发展，在社会的转型期，人们的思想也必然随着时代的进步而发展。教师的成长和发展也不能和过去那样单纯靠学校或者行政部门的组织、培训而形式上得到发展，教师自身的发展已经是时代的需要，也是个人发展的必需，是教师自己不至于被学生和社会淘汰的紧迫任务了。教师必须自己主动去谋求自己的发展，而且，教师发展的意义已经很明显，特别是中学的教师，面对着的都是十几岁的孩子，每个教师都不能再在原地踏步走，要使自己迈向谋求自己发展的道路。

一、中学美术教师专业发展的时代需要

从国内到国外，在进行的各种教育改革中，对教师的专业成长和发展问题越来越得到重视，“重新发现教师、促进教师发展将逐步成为21世纪教师实践创新的主流话题。”[1]尤其是“随着我国基础教育中美术学科地位的确立与发展，在美术师资队伍建设上已发生很多变化。特别是近年来，随着义务教育《美术课程标准》（实验）的颁布和实施，从国家到地方开展了各种形式的教师教育与培训，以促进美术教师观念的更新与角色的转变。可见，美术教师的专业发展越来越受到重视。”[2]特别是在中学阶段，学生的人生观、世界观都逐步形成，对于“美”、“艺术”的追求越来越迫切，那么，在学校层面对美术教育就不容忽视或者漠视，美术学科不应该是“副科”而可以随便停课。因为，早在1989年，教育部就颁布了学校艺术教育总体规划（1989至2000年），各地教育部门积极部署实施“规划”；在2001年，我国又颁布并实验义务教育《美术课程标准》（实验）。这两个重要文件，从美术课程目标、内容、教学方法、评价方法，以及美术教育的行政管理、规章制度、师资队伍等各方面都作了具体要求和“规划”，使美术教育在我国的基础教育中地位得到确立和提高。而且，新课程标准要求中学美术教师教育方法的改革和不断完善、教学观念的更新、教师专业素养的提升，这些问题的解决只有靠教师自身的成长和发展来解决。所以，面对这个新的发展空间和机会，中学美术教师的专业成长和及时、适时发展就成为了时代的需要和社会的召唤。

再加上“当今社会中艺术的大众化、平民化、流行化等现象让学校美术教育越来越显得重要，学校美术教师如何适应信息时代学生认知方式、知识结构与身心发展的变化，同时让学生学会面对多元化的艺术风格、视觉图像以及本民族的艺术文化，是时代对教师自身发展与教学能力提出的新挑战”[3]。

但是现在，我们国家有些中学美术教师自视为本科毕业，自己的专业水平较高，自诩会画画，参加过什么大赛，发表过什么作品，对于教中学生没有什么问题，因而就放松了对自己的要求，不求上进，得过且过，这种现象在基础教育的高中阶段是较普遍的，应当引起教育界的注意。

2005年10月，在长沙举行了全国中小学美术教师基本功比赛，但最后的结果非常令人不满意。单就美术理论（美术基本常识、美术教育理论）测试的成绩说，在从全国范围选拔出来的100名选手中，小学组有64人参赛，最高分是76分，最低分只有36.1分，59分以下的有50多人；中学组有36人参赛，最高分77分，只有1人，59分以下的是26人，二者加起来，不及格的人数占了四分之三还多，这个数字是值得我们思考的。那么，闭幕式上评委们的点评和公布的选手的各种成绩，表明我国中小学的美术教师在专业知识和综合素养方面都亟需改进和提高。这种提高不是口头说说就行的，而需要每个美术教师真正自己动起来，去进步，才会跟上我们的教育步伐，才不会误人子弟。

二、中学美术教师专业发展的路径和内容

“对美术教师专业发展问题的研究，国内外学者已有不同程度的关注，英国著名艺术教育家赫伯?里德在其《通过艺术的教育》一书中，将教师比作‘产婆’，已形象地说明教师在教育对象与教学内容间的桥梁作用。美国哥伦比亚大学师范学院美术教育专业萨利文教授（Graeme Sullivan）认为，学校基础教育中应重视教师对艺术教育历史的认识以及美术课程设计与方法实践能力的培养。”[4]我国的很多美术教育专家也对美术教师的专业发展提出了自己的观点和看法，比如：钱初熹教授就认为随着信息的日益激增，美术教师迎接挑战的最有效方法就是使自己在掌握美术教学能力的同时，学会对形势作个人分析并作出正确的选择，掌握一种在繁多的美术教育知识与现象中辨别方向的应变能力，即21世纪合格的美术教师必须同时具备教育者与研究者两方面的素质。华东师范大学赵跃庆教授提出了“课堂本位教师发展”的观点，即立足于学校、课堂和教学来发展自己，他认为“学校不仅是学生学习和成长的地方，也是教师专业成长和发展的场所。尤其是教学活动的第一现场，它是教育理论、教育思想、教学方法的实验基地；是教师解决实际问题，进行理论思考，发展专业技能和能力的最佳场所”。[5]所以，他倡导“个体发展、同行协同发展和师生互动发展”三种范式，他认为这种课堂本位的教师专业发展是“一种内需式的成长”，那么，教师在教育教学过程中，通过师生的互动发展可以使得“教学相长”，使学生和教师都获得收获。

那么，中学美术教师的专业成长和发展中，用使自己具有哪些知识和能力才能胜任美术教学呢？美国的舒尔曼教授认为教师需要的知识至少有七类，“学科内容知识、一般教学法知识、课程知识、学科教学法知识、有关学生的知识、有关教育情境的知识和其他课程的知识。”[6]而我国学者傅道春认为要具备“原理知识（学科知识、一般教学法知识）、案例知识（学科教学的特殊案例、个别经验）、策略知识（将原理运用于案例的策略）”[7]。而北京大学教育学院陈向明教授认为，实践性知识是教师专业发展的知识基础，是“教师真正信奉的，并在教育教学实践中实际使用和（或）表现出来的对教育教学的认识”[8]。因此看来，作为中学美术教师，首要的就是具有扎实的学科知识、熟练的绘画技能、艺术和美学原理的知识，以及懂得美术教学的基本常识，使自己的课堂教学得以顺利开展；另外，美术教师还必须对教学方法、学生心理、教育理论、课堂及学生管理有所研究，以便遇到课堂突发事件时能够恰当处理，而且避免教学的实践盲目性，提高课堂教学的效率和水平。

可见，要想使自己胜任高中美术教学，教师不仅要具备必需的专业技能，更需要具备全面的文化素养，要对美学、美术概论、艺术概论、中外美术史，甚至对文学、历史、哲学等人文学科知识都要涉猎，有多方面的了解，这样，教师的知识面会更加宽泛，对艺术的了解会更加深入；另外，面对学生进行美术教学，教师的教育学、教育心理学知识也不可或缺。但是，美术教师还应该“了解美术作为艺术学科内在的规律，从而建立一种正确的素质美术教育理念和行为，即重视对学生个体的熟悉和了解，更多地贯彻因材施教和个性化教育原则，最大程度上促进学生的主动参与和学习，在技能、素质培养的有效性上讲究师生面对面的个别辅导等；通过正确的美术教育手段建构学生健康的美术素质体系，在美术学习中要引导学生多多进行主动学习和创造性学习，注重学习过程中的自我参与和发现。这样，就可以在美术人才金字塔的最低部培养真正热爱美术、具备良好美术素质的人才源”。[9]

总之，中学美术教师如果只注重专业技能而忽视与美术教学相关的教育理论学习也是不足取的；在美术教学中停留在单纯向学生传授绘画技巧，而忽视了对美术教育的学科价值的认识，也没有对中学美术教学的方法进行钻研，这同样也是欠缺的。新时代的中学美术教师不应该只是个“教书匠”、“画匠”，抑或“画家”，更应该是个“教育家”。

三、中学美术教师专业发展的价值体现

教师的自我专业成长和发展是时代的需要，更是个体成长的需要。在信息化时代，在中学的美术教师中间提倡其专业发展有着重要的意义，大到国家人才的培育，小到教师各自能力的提高，都具有极大的积极意义。

首先，对教师自身而言，专业成长和发展是需要，是自我价值的体现。在过去，甚至现在仍有很多人认为，在中学里，美术是“副科”，是可开可不开的科目，尤其在应试教育下，高考的巨大魔力完全可以把美术这个科目吞没。他们认为，美术教师就是能画能涂抹点什么的人，教师的教学往往不被像语、数、外那样的重视，美术教育的功能和意义也被否定而轻视甚至忽视。而且，也有相当多的中学美术教师在这种氛围中对自己的“事业”也不看重，没有足够的激情投入到教育教学中去，对于自己也没有主动发展的动力。因此，我们说中学美术教师的专业成长可以提升他们各方面的素养，深化他们的思想，激起他们投身于美术教育事业的使命感和责任感。正如德国教育家第斯多惠说的“从整体上说，人类的奋斗目标就是实现真、善、美的伟大理想。这是全人类也是个人的最崇高的永恒理想。因此，教师应当认识并肩负这一崇高的使命，把真、善、美看成是人生的最宝贵财富，用全部纯洁的爱去激发人们对真、善、美的追求，最大限度地发展人们的天资和能力。总之，真正的教育是为了人类的自身发展，教师应当以教育事业为终身职业”。[10]（p208）

其次，教师的专业及各方面能力发展了，就可以避免平时教学过程中可能会出现的一些问题和现象，比如：忽视学生的心理，单纯为了“教学”而教学，对学生作业采取单一的评价方式，忽视因材施教，用成人的眼光看待学生的“作品”，错误评价学生的个性自由发展等。而且，现在由于受“美术高考”热的影响，许多中学美术教师在简单应付学校的教学后，大力地投身于自己的“高考美术辅导班”去了，使得学校教学质量下降，缺乏对学生的精心培养。这种功利主义的思想，使得这些美术教师缺乏道德责任感，导致学生与教师的关系随之复杂化，比如：有的学生需要“付费”给指导老师等，这些问题应当引起教育界的注意。

然而，动机因素是一切行为的发动性因素, 这对教师的教育教学工作来说也不例外。教师要干好教育工作, 首先要有强烈而持久的教育动机, 有很高的工作积极性。[11]中学美术教师要提高自己的文化素养，要获得专业发展，关键还在于自己，只有有了主动发展的意识，充分认识到提高自身素质和专业发展的重要性，而且能够意识到各方面的欠缺和不足，才能产生去谋求发展使自己不断“成长”的动力。因此，教师的专业成长最终取决于教师自身，纯粹依靠外力推动的教师专业化可能会使教师职业获得一定的地位，但并不是必然地促使教师个体的专业成长。作为一个成人学习者，教师的成长和发展是自我导向、自我驱动的结果，没有教师的自主参与，教师个体只能获得狭隘的经验。[12](P 109) 那么，中学的每一个美术教师都应该积极主动地反思自己的教学实践，在总结经验中提升自己；要使自己教学相长，在师生交往中发现自己；要与同行教师建立一种合作的教师文化氛围，在借鉴他人中完善自己；积极学习美术教育理论，在理性认识中丰富自己；主动投身于教育教学研究，在把握规律中真正发展自己。

参考文献：

[1]赵跃华.美术教师课堂本位的成长与发展[J].中国美术教育，2006，1.

[2].[3]. [4]吴非.略论我们基础美术教育师资现状与专业发展[J].中国美术教育，2006，5.

[5]赵跃华.美术教师课堂本位的成长与发展[J].中国美术教育，2006，1.

[6].[7].[ 8].陈向明.实践性知识：教师专业发展的知识基础[J].北京大学教育评论，2003，1.

[9]尹小斌.美术应试教育的现状及其对高等美术教育的影响[J].中国美术教育，2006，4.

[10].（德）第斯多惠.德国教师培养指南（西方教育名著提要）[M].南昌:江西人民出版社，2000.

[11]. 林祟德.申继亮.辛涛.教师素质的构成及其培养[J].中国教育学刊, 1996,6.

[12]. 王少菲主编.新课程背景下的教师专业发展[M]上海：华东师范大学出版社，2005.

(作者单位：200062①山东艺术学院国画系 ②华东师范大学教育学系）

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