论中国影视基地的媒介景观

主题内容的选取，要实现影视和旅游的双向发展，既需要借助自身的优势资源吸引剧组入驻，另一方面还要充分挖掘与影视剧相关的空间资源。根据这些空间资源的不同，我们将影视基地划分为民俗题材类、历史题材类和风景题材类。

民俗题材类的影视基地主要表现为民俗文化的集中展示，典型的有描画西部荒原古朴苍凉特色的宁夏镇北堡西部影视城。不难发现，民俗题材类的影视基地强调地域的民俗文化和差异性，它多依托于具有地域特色的地方性空间才能够实现影视与旅游的双向发展。地方性空间成为影视基地差异化策略的载体，恰如镇北堡西部影视城的标志性西部景观——黄沙漫天、碉楼古堡、大漠夕阳——它们所构筑的媒介景观具有强烈的地域特性，与其他影视基地之间存在鲜明的差异。

历史题材类的影视基地主要表现为历史场景的还原与再创造，我国绝大多数影视基地都属于这一类，这主要因为中国的影视剧创作历来以历史剧见长，历史剧的需求带动了相关的影视基地的建设，典型如无锡中视影视基地、云南大理天龙八部影视城等。与民俗题材类的影视基地一样，历史题材类的影视基地也充分利用地方性空间，但不同的是，在地方性空间的基础上，影视基地还设计和建设复杂的跨地方性空间，如无锡太湖湖畔的三城和云南大理的辽城、西夏城等。这些跨地方性空间模糊了地域的界限，使得媒介景观超越地域的限制而获得更强盛的生命力。

风景题材类的影视基地主要表现为自然风景区的影视主题化发展，典型如因《卧虎藏龙》而闻名遐迩的安吉影视基地等。 李安在获奥斯卡奖之后接受采访时感言：“是安吉的秀丽山水让《卧虎藏龙》走上奥斯卡领奖台。”风景题材类的影视基地所利用的也是地方性空间，但它并不凸显区域的差异性，而是强调空间资源的区域性整合，做到既是地方的也是跨地方的，从而保证了自己的竞争优势。

作为媒介景观，影视基地必须以一定的空间资源为依托，这些空间资源可以是自然资源，可以是人文资源，也可以兼具两者，而根据影视基地所使用的资源类型，我们可以将其分为全人造景观、人造景观与历史古迹相结合、人造景观与自然风光相结合三类。全人造景观的影视基地的特点是创新空间大，这类影视基地拥有的自然和人文资源并没有突出的优势，所以围绕相关的主题修建人造景观，以新颖独到的主题吸引剧组和游客的光临。无锡中视影视基地的唐城就是一例。人造景观与历史古迹相结合的影视基地的特点是古为今用，在传统的人文景观的基础上加入现代元素，做到恰到好处的古今结合。这一类影视基地的代表是北普陀影视城，在充分利用人文资源的同时，修建相应的人造景观，使空间的意义得到拓展，实现空间的地方性延伸。人造景观与自然风光相结合的影视基地的特点是依托自然风光，在自然景观与人造景观之间实现巧妙的平衡，浙江的新昌影视基地就是这类影视基地的典型。

最后，我们从产业的角度来看看影视基地的发展，单一的影视外景地向综合型的影视基地的转型和发展具有一定的偶然性，但是大众文化产业与旅游业的结合却是产业发展的大方向和大趋势。根据影视基地的投建模式，我们可以将其分为以剧带建型、以景招剧型和产业改建型三大类。以剧带建型影视基地的典型就是无锡中视影视基地，这类影视基地依托电视剧的影响来达到旅游宣传的目的，从而吸引游客观光，收回投资成本。以景招剧型的影视基地往往先建成特定主题的影视基地，再招揽剧组拍摄和发展旅游，这类影视基地以更加鲜明和丰富的主题为中心，建设和开发也更加成熟理性，其中的代表是河北涿州影视城、威海中视影视城、上海影视乐园等。产业改建型的影视基地主要通过结构改造，将原影视企业或旅游景区建设成兼具影视拍摄和旅游功能的影视基地，长春电影城就是其中的代表。长春电影城以长春电影制片厂为中心建立起来，它既是集中展示影视文化艺术的综合性、多功能旅游胜地，也是国内主要的电影生产基地。

通过对表一的深入分析，可以发现，在三个不同角度的分类中，每一类型的影视基地都具有自己的空间特性，我们将其界定为地方性与跨地方性。那么，如何理解这两个相对的概念呢？有学者指出：“对空间向度的思考，一方面将其视为具体的物质形式，是可以被标记、被观察、被解释的；同时，它又是精神层面的建构，是关于社会、生活和文化等意义的阐释，往往具有观念形态的特征。”地方性和跨地方性既是物质层面的空间概念，指“被标记、被观察、被解释”的空间与所属的地域之间的关系，既可以是对应关系，也可以是超越地域的异化关系；它们也指涉精神层面的空间，是消费者在空间体验中所感知的独特的文化经历，而这与空间的物质层面也紧密相联。当然，更多的影视基地建立在地方性和跨地方性融合的基础上，一方面依托地方空间的优势资源，另一方面兴建跨地方性空间，从而吸引更多类型的剧组和更多元化的旅客，如云南大理天龙八部影视城、安吉影视基地、北普陀影视城等。

二、影视基地的时间特性：历史性和跨历史性

关于影视基地的时间特性的讨论，我们主要着力于作为媒介景观的影视基地的历史性研究，探究影视基地所指涉的时间结构和历史意义，而这又与消费者的体验联系在一起，构成一个更大的版图。

以位于河南焦作北郊凤凰山的焦作黄河文化影视城为例。黄河流域作为中华文明的发源地，寄托着整个民族的文化乡愁，而焦作影视城以黄河文化为主题，修建多个仿古景区，将其景观定格于春秋战国的历史节点上，形成自己独特的时间格局。当游客走进影视城，仿佛穿越了时光隧道，回到两千多年前的春秋战国时期：整个景观形态都仿造春秋战国而建造，使得四个景区打上明显的历史印记；三皇、四神兽、周王宫以及楚王宫等典型的历史符号直接指涉华夏文明和与之相关的历史记忆，每一个游客都会为之牵引而梦回春秋战国。

焦作影视城的历史性是相对固定的，它定位于春秋战国，并以此为主要的文化卖点。而另外一些影视基地则不然，典型如浙江的横店影视基地，就突破了历史的限制，而以跨历史性的媒介景观而闻名。

1996年，为支持著名导演谢晋先生拍摄历史巨片《鸦片战争》，横店集团全资建起了东阳市境内第一个影视拍摄基地——“广州街·香港街”。还先后建起“明清宫苑”、“秦王宫”、“清明上河图”、“江南水乡”、“横店老街”、“屏岩洞府”、“大智禅寺”、“明清居民博览城”等十多个景区。这些景区大多按照一比一的比例建成，跨越了几千年的历史时空，汇聚了南北地域不同的建筑风格，成为横店影视基地另一值得称道的地方。因为丰富多样的跨历史性景观，横店影视基地吸引了大批剧组入驻。《英雄》、《无极》、《荆柯刺秦王》、《鸦片战争》、《天下粮仓》、《雍正王朝》、《汉武大帝》、《大宋提刑官》等不同时期不同类型的影视剧组都曾在横店进行过拍摄，而这也促使影视基地衍生出旅游观光、休闲度假等诸多产业，形成一个集影视实景拍摄基地、影视旅游胜地为一体的黄金产业链。美国影视界的权威杂志《The Hollywood Reporter》更是刊发文章，将横店称为“中国的好莱坞”。

通过上述两个案例的分析，我们认识到影视基地的两种时间特性——历史性和跨历史性，由此还引申出两种不同的时间策略。以焦作影视城为代表的历史性时间策略，将影视基地的景观定位于某一段历史时期内，通过对具有历史象征意义的景观的还原而深入影视基地的文化核心；而以横店影视基地为代表的跨历史性时间策略则不局限于某一个历史时期，而是建设跨越历史的影视景观，通过各色各样的影视景观吸引不同类型的剧组和游客。不管是哪种时间策略，都有其可取之处，这就好比断代史和通史，各有所长，也各有所短。

尽管时间是讨论影视基地的一个重要的维度，但是却常常为人们所忽略。影视基地是空间的集合，不论是使用自然景观，还是建造各类仿古景观，甚至是对地域性景观的“移植”，影视基地都在空间层面进行运作。但是空间与时间是双生子，我们不能割离开时间而谈空间。所以，如何规划影视基地的时间策略, 如何在时间维度上实现影视基地的个性也是一个值得钻研的问题。

三、影视基地的新卖点：跨时空的文化体验

在对影视基地的空间和时间特性进行分析之后，我们将转入观念层面的讨论。在资讯发达的二十一世纪，影视剧的拍摄几乎已经曝光于观众面前，所以，再想靠几个道具来吸引消费者已经不现实。那么，我们应该重新认识影视基地与影视剧的关系，重新认识影视基地与消费者的关系，进而找到联结三者的最好的纽带。

我们可以借鉴香港迪士尼乐园的成功经验。香港迪斯尼乐园以加州迪斯尼乐园为蓝本，在群山环抱的海滨开辟出一个充满奇幻色彩的童话王国，使游客仿佛身临童话世界，获得极大的文化震撼和精神愉悦。尽管香港迪士尼乐园并不是完全意义上的影视基地，但它的建设和发展却离不开影视剧（主要是迪士尼卡通片）的影响。而其成功之处正是找准了乐园与影视剧之间的关系，两者相互呼应，一个以媒介的虚拟形态呈现，另一个以现实的物质形态呈现，都旨在为消费者提供充满奇幻的童话之旅。当消费者进入迪士尼乐园，他并不是简单地走马观花，而是经历着与众不同的文化体验，而这又与迪士尼卡通片带给他的记忆和感受融为一体，从而实现虚拟与现实情境巧妙的碰撞和糅合，令消费者回味无穷。

相较于迪士尼乐园，尽管也有影视基地通过体验式的观光来吸引游客，但却没有很好地利用影视资源，没有找到自己的特色主题，从而也就失去了影视基地独有的魅力。例如，长春影视城，它有亦真亦幻的电影场景，也有洋溢着奇幻色彩的童话世界，还汇集着三维巨幕、4D特效、激光悬浮、立体水幕、动感球幕等最先进最齐全的特效电影，但它仿佛是将迪士尼乐园移植到长春，不仅没有体现影视基地的时空特性，而且在迪士尼模式的拘囿下也无法走得更远。

正如我们在开篇所强调的，作为媒介景观的影视基地包含着物质和观念两个层面，而体验式旅游更多地是在观念层面上进行运作，但我们并不能将物质和观念分离开来，影视基地的空间和时间特性应该成为体验式旅游的重要思考维度，而影视基地独特的时空也恰恰是承载消费者与众不同的文化体验的物质实体。

从这个角度出发，跨时空的文化体验将成为影视基地的新卖点。不论是地方性的影视基地还是跨地方性的影视基地，不论是历史性的影视基地还是跨历史性的影视基地，它们的时空特性都存在这样或那样的差异，相较于现实的时空，差异所带来的感受就是跨时空的特殊体验。如果在此基础上合理利用影视资源，将虚拟的影视剧与现实体验结合起来，就会更大程度地刺激消费者的感官，从而增强文化体验的冲击力。在这个意义上，影视基地不仅仅是现实时空的再造，更是虚拟时空的再现，是现实时空与虚拟时空的融合。而影视基地应该凸显这一奇妙的结合，使消费者在观光过程中获得虚拟与现实相糅合的奇妙体验。

参考文献

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[4] Terhi Rantanen(2005).The Media and Globalization.SAGE Publications.p13

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[6]邵培仁、杨丽萍著：《媒介地理学：媒介作为文化图景的研究》，中国传媒大学出版社2010年，第57页

[7] 邵培仁、杨丽萍著：《媒介地理学：媒介作为文化图景的研究》，中国传媒大学出版社2010年，第75页

责任编辑：傅先萍

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