现代陶瓷灯具的审美特点

材料、陶瓷均可用做台灯的材料。在这些材质中，陶瓷灯具以其特有的材质美、工艺美、造型美独领风骚，更是受到了人们的追捧和青睐。从中国灯具历史来看，古代灯具以青铜灯具、陶瓷灯具和宫灯为主要代表，其中以陶瓷灯具的历史最为悠久。在魏晋南北朝时期，油灯和烛台为陶瓷灯具的两种主要形式；在隋唐时期，经济文化高度繁荣，陶瓷灯具兼顾了照明和装饰两大主要功能；在宋元时期形成了汝、官、哥、钧、定五大名窑，实用的陶瓷灯具数量猛增，品种丰富，造型各异；而到了明清时期，陶瓷书灯大行其道，其蕴含的实用性和艺术性展示了人民群众无穷的创作智慧。陶瓷灯具在不断发展的过程中一直是追求实用性与审美性的完美结合，人们对陶瓷灯具的要求不仅仅局限于照明功能，而是更多地被赋予人文思想和隐喻主题，寄托了人们的美好愿望。在室内装饰设计中，陶瓷灯具已融入到室内空间的整体风格之中，是室内空间装饰的眼睛，成为室内装饰的有机组成部分，是照明艺术与装饰设计的高度统一体。

本文将从陶瓷灯具的材质美、装饰工艺美和意境美三个方面，对陶瓷灯具的美学特点进行思考研究。

材质之美

陶瓷是泥与火的艺术，其主要由陶瓷坯体、釉面和装饰材料三大部分构成。一件陶瓷的制作，有几十道工艺。明代著名科学家宋应星曾云：“过手七十二，方克成器。”陶瓷生产的一切工艺过程和技艺手段最后都得经受火的淬炼。“成如容易却艰辛”，只有完美通过每道工序，才可能生产出优质的陶瓷艺术品，可以说，一件工艺性完美的陶瓷艺术作品是来之不易的。

陶瓷灯具结构比较简单，一般由固定底座，灯罩和光源三大部分构成。在古代，常见的是陶瓷材质作为底座，在当今，应用更加灵活多样，陶瓷既可以作为底座，又可做灯罩，这也给陶瓷灯具设计师更大施展才能的空间。

陆龟蒙形容青瓷釉色之美为“九秋风露越窑开，夺得干峰翠色来”；孟郊“蒙茗玉花尽，越殴荷叶空”来形容青瓷之美，古人为我们留下了无数形容陶瓷材质特征的美文。在不同的朝代，各个产瓷区陶瓷灯具也呈现出不同的特色，如浙江越窑陶瓷灯具胎骨较薄，施釉均匀，颜色青翠莹润。晚唐时期，陶瓷灯具胎体细腻致密，造型精巧规范，器物通体施釉，釉面匀净莹润，部分陶瓷灯具也兼有印花、镂空工艺进行综合装饰，为人们提供了丰富的视觉冲击力。五代时期景德镇的白瓷成就奠定了景德镇的瓷都地位，有“假玉器”之称，景德镇瓷器美仑美奂，以瓷质“白如玉、明如镜、薄如纸、声如磬”闻名全球。底蕴深厚的千年制瓷文化和高超精到的制瓷技艺，为景德镇瓷器赢得了巨大声誉，景德镇陶瓷立足传统，不断创新，其良好的市场氛围和设计水平，也为陶瓷灯具设计开发注入了新的活力，产生了一批优秀的陶瓷灯具开发生产企业，他们以艺术视角、综合工艺和创新手段成功开发出一系列陶瓷灯具，用陶瓷灯具装饰千家万户，为提升现代家居生活质量和品位作出了巨大贡献。

中国传统文化向来推崇含蓄内敛之美，这与温润如玉的陶瓷气质是不谋而合的。陶瓷灯具材质细腻、气质天成，其透光性好，光线柔和，迎合了书房、客房，卧室等多个不同空间的需要，为空间营造了独特的艺术氛围。

工艺装饰之美

在现有的条件下，陶瓷装饰工艺基本适用于陶瓷灯具装饰，如雕刻、镂空、剔花、刻花、雕塑、绘画等各种装饰工艺，为观众提供了丰富多彩的艺术感受。

目前市场上最主流的就是薄胎陶瓷灯具和镂空陶瓷灯具。北宋影青瓷是薄胎陶瓷的雏形，影青瓷瓷胎加工精致细腻，有“素肌玉骨”之美誉，釉面青中有白，白里泛青，莹润如玉。薄胎陶瓷灯具作为薄胎陶瓷的一个品种，有着较高的工艺要求和成型难度。能工巧匠继承了薄胎陶瓷制作的千年工艺，选料、制模、打浆、注浆、修坯、喷釉、绘画、烧窑、烤花、打磨等几十个工序一丝不苟，经过火的历练后方可得到一件完美的陶瓷灯具。“薄如蝉翼，轻如绸纱”非常贴切地形容了薄胎灯具的轻巧秀丽。能工巧匠用他们的智慧和心血贡献给我们丰富多彩的艺术陶瓷灯具，让人爱不释手。在薄胎陶瓷灯具行业，陶瓷台灯是主流产品，薄如蛋壳的陶瓷灯罩配以高档的材质底座，往往带给我们意想不到的惊喜和艺术感受，入夜开灯之后，给空间带来了一股灵秀之气。

镂空陶瓷灯具的历史比薄胎陶瓷灯具的历史更长，最早的时候其作为宫廷的装饰灯具，有着高难度的制作工艺，瓷工用刀片在坯体上镂成点点米粒，然后用釉封住这些米粒眼，我们一般称之为玲珑眼。其选料、成型、镂空、烧制等过程均有能工巧匠精心把控，若出现一丝漏洞，将前功尽弃。瓷工把青花和玲珑巧妙地结合一体，形成了晶莹剔透的青花玲珑瓷。碧绿透亮的玲珑和色呈翠兰的青花相映生辉，给人一种灵巧明彻、高贵典雅的美感。镂空陶瓷灯一般经过三次高温烧制而成，其陶瓷材质本身不透光，但由于胎体上很多玲珑眼，光线通过这些玲珑眼图案照射出来，开灯后斑斑点点，意蕴非凡，在柔和的光线作用下，形成了如梦如幻般的艺术效果。

手绘工艺是景德镇陶瓷灯具的又一大特色，画师、艺术家们利用他们娴熟的陶瓷绘画技艺在灯具上绘制出各种生动形象的图案，为灯具画龙点睛，突出主题，烘托氛围。手绘工艺主要包括釉下和釉上两大类，釉下如青花、高温色釉；釉上如新彩、粉彩等。陶瓷绘画独特的艺术魅力结合陶瓷的材质之美、工艺之美，相互衬托，相得益彰，观赏陶瓷灯具上画师的原创艺术形象，仿佛在聆听着一个个动人的故事，展现出广阔的艺术生活画卷，令人浮想连连，美不胜收。如这款景德镇玉堂春出品的镂空青花绘画的陶瓷灯具（图一），宁静幽雅，怡情浪漫，装饰在家具生活中，犹如幽兰出谷，顿时使室内空间灵动起来，为人们的家居环境增添了怡人的情趣。

此外，雕刻，刻花、雕塑等装饰工艺也全面地运用在陶瓷灯具设计开发中，呈现出综合装饰之美。

意境之美

意境指抒情文艺作品中呈现出的那种情景交融，虚实相生，活跃着生命律动的诗意空间。在中国传统绘画中，意境是画家追求的至高境界。中国传统的美学思想为现代陶瓷灯具设计师提供了源源不断的灵感，作为一门独特的现代光影艺术，陶瓷灯具就像是空间的眼睛，灯光赋予空间意境，人在灯光中与居住空间融为一体，制造出浪漫而温馨的居家感受。而陶瓷灯具以其独特的文化味道，通过陶瓷灯具的材质，工艺装饰之美，有效提升了空间的艺术品味，为大厅、书房、客房等室内空间提供了多变的风格，陶瓷灯具与室内环境完美结合，形成多种风格的审美情趣，营造出不同的艺术境界。

陶瓷灯具陈设时，要充分结合室内装修风格、空间、家居、墙壁、地面来进行通盘考虑。陶瓷灯具的造型，装饰工艺、绘画内容、绘画风格、光源冷暖都是设计师要考虑的重点内容。如在书房这类静谧空间，可以摆放青花题材灯具（图2），其蓝白相映，怡然成趣，发色清晰浓艳，层次分明，清秀自然，透出了文雅的气质。人在书房，一切都笼罩在高雅清新的文化艺术气氛中，青花使一切安静下来，并能让人感受到超凡脱俗的艺术境界。当陶瓷灯具开启的时候，光线从下端敞口溢出，显得光影婆娑，非常富有诗意和灵气，绘画画面犹如画龙点睛，诠释了空间的主题，主体画面散发出的清纯让人无法释怀。

灯光赋予空间意境，就如音乐一般，传递出不同的气氛及喜怒哀乐情感。灯光渲染出如影随形，如梦如幻的意境。当夜幕降临时，灯光如花儿般绽放，光影在流动中穿梭，灯光如同悠扬的和弦穿插着悦声的华彩片段。陶瓷灯具设计师通过光的明暗、强弱等元素的控制，充分发挥了灯光的色彩作用，同时设计师可充分考虑冷暖光源并根据需要进行调换。恰当地选择灯具光源并恰当地使用它们，可以改变空间氛围，并能创造舒适宜人的家居环境，让人感受不同的审美情趣。

结语

陶瓷灯具的美感使人们在视觉上得到了满足，已经成为现代家居文化的新符号，同时也给高压力生活背景下的现代人带来温馨的情感安慰，这为陶瓷灯具的未来发展提供了更为广泛的发展空间。陶瓷灯具进入现代家居生活，提升生活品质，带给人们艺术感悟，是陶瓷灯具发展到现阶段的必然产物。陶瓷灯具设计开发需要立足于民族性、手工性、独特性的创作观念，以多元化的姿态呈现，这样才能够真正地融入到人们的生活空间中，陶瓷灯具在未来的家居生活中将会扮演越来越重要的角色！

参考文献

[1]吴昊：《灯具设计》，天津人民美术出版社，2005年1月。

[2]许巍：《中国古代陶瓷灯具研究》，《文物世界》，2004年第1期。

[3]王永军、孙岚：《传统灯具设计的艺术特征及其现代运用》，《安徽农业大学学报》，2010年第3期。

李锋：景德镇陶瓷学院设计艺术学院讲师

景德镇陶瓷学院中国陶瓷文化研究所

王智鸿：景德镇陶瓷学院设计艺术学院讲师

景德镇陶瓷学院中国陶瓷文化研究所

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